Η ισπανική ομάδα δημιουργών σύγχρονου κοσμήματος Joyas Sensacionales, σε διάλογο με δύο σημαντικά έργα της Ελληνίδας εικαστικού Γιώτας Βόργια, ανοίγουν τη νέα σεζόν στο Uni.versus Art Room.

Εγκαίνια: 10 Σεπτεμβρίου 2026, στις 19:30

Διάρκεια έκθεσης: 10/9/2026 – 1/10/2026

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΟΥΣ JOYAS SENSACIONALES:

• Σύντομο σημείωμα από την Carme Roher:

«Το να μιλάς για το νερό είναι σαν να μιλάς για τη ζωή, για ένα βασικό στοιχείο. Στην περιοχή της Μεσογείου, από τα αρχαία χρόνια, σήμαινε επίσης να μιλάς για έλλειψη, και σήμερα περισσότερο από ποτέ.

Για την ανθρωπότητα, το νερό σήμαινε παραδοσιακά τόσο σκληρή εργασία όσο και ένα σημαντικό πολιτισμικό στοιχείο: η αναζήτηση, η αποθήκευση, η διαχείριση του νερού, η μελέτη της χημείας του, της βιολογίας του, των ζωντανών οργανισμών που συντηρεί, του χώρου που καταλαμβάνει και μεταμορφώνει, αποτελούσε μια θεμελιώδη δραστηριότητα σε όλη την ιστορία κάθε πολιτισμού.

Παίζει επίσης πρωταγωνιστικό ρόλο στον μυστικισμό και τις τελετουργίες: για να καλωσορίσει τη ζωή, να ηρεμήσει τις ψυχές, να ικετεύσει τους θεούς και τους προστάτες αγίους για προστασία ενάντια στην απεραντοσύνη του νερού και την ενίοτε ανεξέλεγκτη δύναμή του.

Η σημασία του νερού έχει αντικατοπτριστεί σε όλη την ιστορία σε όλους τους πολιτισμούς και τις κοινωνικές ομάδες, και έχει υπογραμμιστεί σε όλους τους τομείς της γνώσης και της τέχνης.

Όταν μιλάμε για το νερό, έρχονται στο μυαλό μας τόσο προσωπικά όσο και συλλογικά συναισθήματα, αναμνήσεις και εμπειρίες.

Όλες αυτές οι ιδέες και τα συναισθήματα μας παρακίνησαν να δουλέψουμε πάνω στην έκθεση “About water”, προκειμένου να μοιραστούμε σκέψεις, προβληματισμούς και ανησυχίες, και να αναπτύξουμε ατομικά έργα στην προσωπική μας δημιουργική γλώσσα, απλώς για να δούμε πού μπορεί να μας οδηγήσει το νερό.»

• Βιογραφικό:

Η ομάδα “Joyas Sensacionales” δημιουργήθηκε το 2008 από τη Silvia Walz στο εργαστήριο Perill, με σκοπό τη δημιουργία μιας πλατφόρμας όπου οι δημιουργοί θα μπορούσαν να βρουν απαντήσεις σε μερικά από τα πολλαπλά ερωτήματα που συχνά έπρεπε να θέσουν στους εαυτούς τους στην απομόνωση των δικών τους στούντιο.

Ξεκινήσαμε χρησιμοποιώντας θέματα ή ιδέες ως αφετηρία – έννοιες που ο καθένας μας μπορούσε να αναπτύξει με τον δικό του τρόπο, ένα κοινό νήμα που συνέδεε την προσωπική μας δουλειά.

Αρχικά, τα θέματα επικεντρώνονταν σε αισθήσεις – όπως ο κίνδυνος ή η ελαφρότητα – από όπου προέρχεται και το όνομα “Sensacionales”.

Επί του παρόντος λειτουργούμε ως μια ανοιχτή ομάδα με κοινό συντονισμό. Έχουμε διατηρήσει την πρακτική να δουλεύουμε πάνω σε ένα συγκεκριμένο θέμα και να διοργανώνουμε ομαδικές εκθέσεις. Έχουμε εκθέσει σε διάφορες γκαλερί στην Καταλονία, την Ισπανία, τη Γερμανία, τη Γαλλία, την Ελλάδα και τον Καναδά, μεταξύ άλλων.

• Συμμετέχοντες της Ομάδας:

Xus Anglès // Silvia Walz // Sebastià Macià // Ramon Puig Cuyàs // Nicole Deuster // Montse Basora // Maria Diez // Lourdes Carmelo // Lola Gratacòs // Judy McCaig // Gemma Canal // Fátima Tocornal // Eva Mazana // Clara Niubó // Carmen Amador // Carme Roher // Carla García Durlan // Alicia Giráldez

ΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗ ΓΙΩΤΑ ΒΟΡΓΙΑ

Σε διάλογο με τα κοσμήματα της έκθεσης, δύο σημαντικά έργα της Ελληνίδας εικαστικού ΓΙΩΤΑΣ ΒΟΡΓΙΑ ανακαλούν τη συμβολική και εξαγνιστική ουσία της θάλασσας – μια στοιχειακή παρουσία που ανέκαθεν επηρέαζε την ανθρώπινη ψυχή.

• Σύντομο Σημείωμα από τη Γιώτα Βόργια

Η Γιώτα Βόργια, της οποίας τα θαλασσινά τοπία μας αγγίζουν βαθιά, γράφει για την πηγή της έμπνευσής της και το επαναλαμβανόμενο θέμα στο έργο της:

«Αυτό που με εμπνέει είναι η πέτρα της θάλασσας – το βότσαλο. Με ιντριγκάρει η σταθερότητα της πέτρας και η κίνηση του νερού, που ανεπαίσθητα τη σμιλεύει και τη μεταμορφώνει, πάντα σε αρμονία με τη διάθεση του ουρανού και το παιχνίδι του φωτός.

Καθώς πατάω στα βότσαλα, νιώθω παρούσα. Είμαι. Υπάρχει τεράστια ομορφιά στο “τώρα”.

Στην ελληνική γλώσσα, ο κόσμος [σύμπαν] συνδέεται με το κόσμημα, που σημαίνει “στολίδι”.

Το να είσαι παρών στον κόσμο είναι δώρο. Νιώθω αυτή την ευδαιμονία του να βρίσκομαι στον κόσμο και θέλω να την αποτυπώσω στους πίνακές μου.

Επιδιώκω πάντα να παρασύρω τον θεατή σε αυτόν τον φωτεινό χώρο της αιώνιας στιγμής, που είναι πάντα νέα.»

• Βιογραφικό

Η Γιώτα Βόργια είναι εικαστικός με έδρα την Αθήνα, της οποίας η ζωγραφική πρακτική διερευνά τη σχέση μεταξύ φύσης, χρόνου, φωτός και παρουσίας.

Για περισσότερες από δύο δεκαετίες, έχει αναπτύξει ένα ξεχωριστό έργο με επίκεντρο την πέτρα, το νερό και τη συνεχή μεταμόρφωσή τους. Η πέτρα υποδηλώνει σταθερότητα και αντοχή, ενώ το νερό εισάγει την κίνηση και την αλλαγή. Μέσα από την αλληλεπίδρασή τους, η Βόργια στοχάζεται πάνω στην ένταση μεταξύ μονιμότητας και παροδικότητας, προσκαλώντας τον θεατή να κατεβάσει ρυθμούς, να παρατηρήσει πιο προσεκτικά και να αποκτήσει επίγνωση της παρούσας στιγμής.

Το έργο της έχει εκτεθεί διεθνώς σε Ευρώπη, Ηνωμένες Πολιτείες και Ασία, και βρίσκεται σε ιδιωτικές και δημόσιες συλλογές σε όλο τον κόσμο. Με τα χρόνια, η πρακτική της έχει λάβει διεθνή αναγνώριση, βραβευμένη αρχικά από το Texas State University, και έχει παρουσιαστεί σε σημαντικές εκθέσεις, συμπεριλαμβανομένης της Μπιενάλε Τέχνης του Λονδίνου.
Η Γιώτα Βόργια ζει και εργάζεται στην Αθήνα.